Гамбургский театральный мир считается престижным и многогранным. Известные актеры, непревзойденные постановки, интересные идеи и хорошее настроение — все это могут предложить театры мегаполиса. В обязательный маршрут каждого путешественника входит посещение спектакля, чтобы ощутить настоящую атмосферу театральной жизни. Далее на hamburgtrend
В Гамбурге есть частный разговорный театр Германии — театр Эрнста Дойча. Он демонстрирует представления, где можно увидеть противоречия между актуальностью и традициями. Каждый театральный сезон представления посещает более 200 000 зрителей.
История создания театра
Молодой театр основали актеры Вольфганг Борхерт и Фридрих Шюттер 13 октября 1951 года. Они вместе с другими коллегами стремились получить возможности для работы и мечтали создать современную драматургию в Гамбурге. Первым местом работы стало здание Британского информационного центра в Нойштадте, Гамбург. В 1952 году все переехали на Neue Rabenstraße в Ротербауме. Через 4 года работали в помещении в Бармбек-Зюд и уже в 1964 году остановились окончательно в застройке бывшего кинотеатра на Мундсбурге, где помещение перестроили и добавили современное сценическое оборудование.
С 1973 года театр носит имя известного еврейского актера Эрнста Дойча. Из-за нацистского режима он эмигрировал из Германии в 1933 году, а по возвращении из США оказал огромное влияние на послевоенный театр страны благодаря своим блестящим актерским способностям.
Во многих пьесах можно было видеть Фридриха Шюттера, актера и режиссера, который привлекал внимание известных гостей в театр и ставил разнообразные представления. Они стали популярными далеко за пределами Гамбурга. После смерти Шюттера в 1995 году художественным руководителем стала Изабелла Вертес-Шюттер. Именно он смог модернизировать работу коллектива и открыть театр по-новому. В 2003 году была основана платформа молодежного подразделения.
Работа театра
Театр Эрнста Дойча осуществил взаимодействие между прошлым и будущим благодаря собственным драматическим фантазиям. Зрителям предлагают произведения современной и классической эпохи, разнообразные пьесы, детские и юношеские представления. В своей программе театр сделал ставку на разноплановость, свободу искусства и культуры, демократические устои и межкультурный обмен. Театральные деятели выступают против любой дискриминации, приводящей к антисемитизму, остракизму, травмам и расизму.
Если говорить о работе с молодежью, то специалисты работают над избеганием противоречий между молодежной субкультурой и традиционной формой работы. Они готовят молодежь и воспитывают осознанных любителей театра. Молодежное подразделение работает над привлечением молодого поколения с помощью спектаклей, поощряет их к воспроизведению собственного творчества, самостоятельной работы. В молодежных клубах дети с 12 лет оказываются в центре внимания, испытывая свои силы. С 2003 года каждый год проводят фестиваль платформы, в котором принимают участие более 250 молодых людей. В 2020 году фестиваль получил театральную премию Барбары Кисселлер.
Стоит отметить, что зал театра рассчитан на 744 места, а обновили его в 2002 году. В фойе расположена студийная сцена на 80 мест, где проводятся музыкальные вечера и литературные программы. Также в 2008 году открыли дополнительное место для молодежной группы — сцену-платформу на 100 мест. Существует в театре и цех, где производятся сценические костюмы и декорации.
Театральный зал имеет места для инвалидных колясок. Для людей с недостатками слуха предлагается индивидуальная поддержка. Регулярно работает переводчик языка жестов, а в определенные даты есть представления с аудио описанием. Руководство театра и его работники делают все, чтобы все зрители наслаждались прекрасными постановками и актерской игрой.
